sábado, 23 de noviembre de 2013

Un cierre espectacular el de la Temporada 2013, con Héctor Rojas


Gracias a la maestría de Héctor Rojas el cierre de la Temporada  2013 de Noctámbulos fue espectacular, una velada musical memorable.

Con música de Scarlatti, Bach, Chopin y Ponce, este magnífico intérprete nos brindó uno de los mejores conciertos no sólo de la temporada sino de la historia de nuestro espacio de encuentro cultural.

Agradecemos la asistencia de todos ustedes, así como la colaboración invaluable de la Coordinación Nacional de Música y Ópera del INBA para la realización de esta última actividad de Noctámbulos.

¡Esperamos verlos pronto!


jueves, 21 de noviembre de 2013

Gran cierre de la temporada 2013 de Noctámbulos FCE, con el pianista Héctor Rojas

El pianista Héctor Rojas brindará un gran concierto este viernes 22 de noviembre, a las 19:00 horas, en el Centro Cultural Bella Época, como cierre de la Temporada 2013 de Noctámbulos, espacio de encuentro cultural, gracias a la Coordinación Nacional de Música y Ópera del INBA. 

El intérprete
Héctor Rojas es graduado de la Academia de Música de Viena, donde estudió con Hans Graf, se ha presentado en foros importantes de México como músico de cámara y solista de diversas orquestas. También ha tocado en Estados Unidos, Canadá y Austria.
Es ganador del concurso Manuel M. Ponce, convocado por el Instituto Nacional de Bellas Artes con motivo del XXV aniversario luctuoso del compositor, y realizó la grabación de toda su música de cámara con piano, incluyendo la Segunda sonata para piano solo. Gracias a una beca del Fonca, grabó la obra completa para piano de Ponce en siete discos compactos.
Ha sido solista de la Orquesta Sinfónica del Instituto Politécnico Nacional en la grabación de Balada mexicana de Ponce; Fantasía de Gómez Barrera y Vals Capricho de Castro. Es, además,  catedrático de piano en el Conservatorio Nacional de Música y desde 1985, pertenece al grupo Concertistas de Bellas Artes.

El programa
Domenico Scarlatti (1685-1757)
Dos sonatas                                                                                                 
L. 430 en mi mayor
L. 104 en do mayor
Johann Sebastian Bach (1685-1970)
Concierto en estilo italiano                                                                            
Allegro
Andante                       
Presto
Frédéric Chopin (1810-1839)
Nocturno op. 9 núm. 2 en mi bemol mayor                                                                  
Polonesa op. 56 en La bemol Mayor Heroica          

Intermedio

Ricardo Castro (1864-1907)
Vals Caressante
Vals Capricho            |
Manuel M. Ponce (1882-1948)
Mazurca en la menor núm. 23
Estrellita metamorfosis de concierto
Xochimilco barcarola mexicana
Malgré tout para la mano izquierda
Balada mexicana

La cita

Los esperamos el viernes 22 de noviembre, a las 19:00 horas, en el Centro Cultural Bella Época. Héctor Rojas estará a cargo de cerrar la temporada 2013 de Noctámbulos. Vengan a Tamaulipas 202, esquina con Benjamín Hill, colonia Hipódromo Condesa. Entrada libre.




martes, 29 de octubre de 2013

Gran concierto de Alex Mercado en Noctámbulos

El viernes 25 de octubre vivimos una verdadera descarga de jazz en el Centro Cultural Bella Época. El jazzista mexicano Alex Mercado nos dio una dosis de lo mejor de su trabajo, en piano solo, e interpretó una fascinante muestra de sus composiciones incluidas en el disco The watcher, su primer material discográfico.

  

Agradecemos a Laura Fernández las gestiones para llevar a cabo este recital, a Alex Mercado, por compartir generosamente su talento con el público de Noctámbulos, y a todos quienes asistieron a este magnífico encuentro con la música. Si estuvieron presentes, cuéntenos sus impresiones.

Más imágenes, en Facebook


martes, 22 de octubre de 2013

El jazz, una necesidad de profundizar: Alex Mercado

Alex Mercado, gran intérprete de jazz, estará con nosotros el viernes, en Noctámbulos, a las 19:00 horas, presentándonos temas de su primer disco The Watcher:

 -¿Cómo se dio tu inicio en la música, específicamente en el jazz?

-Mi estudio formal del instrumento comenzó a través de la música clásica con José Luis Arcaraz, maestro del Conservatorio Nacional de Música. Mi primer acercamiento con el jazz ocurrió posteriormente, cuando asistí como espectador a un concierto de Keith Jarret, experiencia que me llevó a descubrir las posibilidades del instrumento al combinar texturas extraídas de la música clásica con la improvisación. Este elemento del jazz fue el que cautivó mi atención, ya que me permitió comenzar a crear espontáneamente mi propia música y plasmarla en momentos irrepetibles.

”Como consecuencia de este encuentro con el jazz, surgió la necesidad de profundizar mis conocimientos del género y tuve la fortuna de llevarlo a cabo en Berklee College of Music, en Boston, Massachussets a través de una beca que me fue otorgada por dicha institución. Desde entonces, me dedico exclusivamente al jazz, participando en diversos proyectos además del mío propio y promoviéndolo arduamente con el objetivo de generar un mayor número de adeptos al mismo.”

-¿Qué consideras que es lo mejor del panorama jazzístico de México?

-Definitivamente la efervescencia del movimiento, que se manifiesta cada vez más a través de propuestas sonoras con una identidad propia y cuyo compromiso con el género es cada vez mayor. Por consiguiente, se están generando un mayor número de producciones discográficas que, sin lugar a dudas, contribuyen a la historia discográfica del jazz en nuestro país. Asimismo se está respondiendo positivamente a la necesidad de abrir una mayor cantidad de espacios y plataformas para presentar dichas propuestas, que poco a poco se están abriendo paso en el gusto del público en general.

-Háblanos de tu disco The Watcher

Es el primer material de Alex Mercado Trío y presenta composiciones originales en estilo de jazz acústico contemporáneo. Cuenta con la participación de dos músicos destacados en la escena del jazz en México: Aarón Cruz en el contrabajo y Gabriel Puentes en la batería. "The Watcher" (el Observador) hace referencia a una concepción universal de la música en la que, tanto el artista como el espectador se vuelven cómplices en la creación de la obra musical. El observador es el artista, generador de una visión personal de la vida plasmada en arte y, por otro lado, es el escucha, quien valida la existencia misma de la obra a través de su percepción.

-¿Qué puede esperar el público de Noctámbulos en tu presentación del 25 de octubre?

El programa consistirá en composiciones extraídas del disco "The Watcher" en formato de piano solo, obras originales nuevas que formarán parte de mi siguiente producción discográfica y estándares de jazz con arreglos originales. Será un programa variado caracterizado por un estilo de improvisación que fusiona texturas puramente pianísticas con elementos del jazz contemporáneo que espero sea del agrado del público de Noctámbulos y del Centro Cultural Bella Época a quienes agradezco profundamente la invitación.

Recuerden: viernes 25 de octubre, 19:00 horas, Alex Mercado en concierto. Centro Cultural Bella Época: Tamaulipas 202, colonia Hipódromo Condesa, DF. Entrada libre.
@alexmercadojazz


sábado, 19 de octubre de 2013

La noche de un gran concierto, con Claudia Negrete y Consuelo Luna

Ayer, viernes 18 de octubre, en la Librería Rosario Castellanos se oyeron ecos  de toda una tradición musical hispanomexicana, en la voz de la soprano Claudia Negrete y la estupenda ejecución en el piano de la maestra Consuelo Luna.

Interpretaron música de Silvestre Revueltas, Ernesto Elorduy, Blas Galindo, Enrique Granados, Ricardo García de Arellano, Manuel M. Ponce, con textos y letras de Federico García Lorca, Rubén M. Campos y Luis G. Urbina.

La introducción y el contexto que ambas intérpretes daban antes de cada melodía terminó interesando al público de una manera didáctica, por lo que al final de la presentación la gente no dudó en acercarse a las ejecutantes para entablar una charla directa con el fin de conocer más de la muestra musical que nos brindaron.

Agradecemos a todos los que nos acompañaron en esta magnífica sesión de Noctámbulos, a las intérpretes y, especialmente, a la Coordinación Nacional de Música y Ópera del Instituto Nacional de Bellas Artes por el apoyo para la realización de este concierto.


martes, 15 de octubre de 2013

Consuelo Luna y Claudia Negrete brindarán recital en nuestro ciclo

Este viernes 18 de octubre, a las 19:00 horas, nuestro espacio será escenario de un magnífico recital con la soprano Claudia Negrete y con la pianista Consuelo Luna.

El programa estará integrado por los siguientes temas:

Silvestre Revueltas (1899-1940)
Cinco canciones para niños
El caballito
Las cinco horas
Canción tonta
Canción de cuna
El lagarto
Textos de Federico García Lorca

Ernesto Elorduy (1854-1913)
Vals miniatura

Blas Galindo (1910-1993)
Dos canciones
   Arrullo
   Poema de Alfonso del Rio
   Madre mía, cuando muera
   Texto tradicional náhuatl, versión española de Rubén M. Campos

Enrique Granados (1867-1916)
El majo tímido
La maja dolorosa
El tra la la y el punteado
El molondrón
Textos de F. Periquet

Ricardo García de Arellano (1873-1937)
Vals Duda

Manuel M. Ponce  (1886- 1948)
Palomita
Peña
Aleluya texto de Luis G. Urbina

Las intérpretes:

Claudia Negrete (soprano)
Es alumna de David Negrete. Trabajó en Europa bajo la guía de Oscar Ghilia, Alain Meunier y Rober Holl, en Austria, Suiza, Italia y Francia, y en instituciones como Wiener Meisterkurse für Musik de Viena, Il Coretto en Bari y Accademia Musicale Chigiana de Siena. Obtuvo el diploma superior de canto por la École Normal Alfred Cortot en París. Posteriormente, se perfeccionó en Lied con Hartmut Krones, y en ópera y Lied, con Christa Ludwig.

Ha cantado en escenarios internacionales de México como el Festival de las Artes de Monterrey, Internacional Cervantino y el Foro Internacional de Música Nueva “Manuel Enríquez; asimismo, ha participado en el Festival de San Antonio, Texas. En Francia, dentro del homenaje que la universidad de la Sorbona rindió a Sor Juana Inés de la Cruz, en 1995, formó parte de la puesta en escena de Amores y otras ausencias, así como en Festival Montmartre de París y en el Festival de Saint-Jeannet, en Provenza. En Milán, Italia, cantó para el Instituto Cervantes en el Festival Música en Primavera, y para Amici del Loggione del Teatro alla Scala. En Austria, participó en la serie Músicos mexicanos en Viena, en la Universidad de Música y Artes Escénicas. Tiene a su cargo la sección de conciertos de la asociación L’Art Sauve Qui Veut, en Montmartre, París.

Consuelo Luna (piano)
Egresada del Conservatorio Nacional de Música con el título de maestra especialista en la enseñanza de piano, en la actualidad, es miembro del grupo Concertistas de Bellas Artes de la Coordinación Nacional de Música y Ópera del INBA. Asistió, en calidad de ejecutante, a los cursos de perfeccionamiento de Angélica Morales y György Sándor. Con el apoyo del INBA, trabajó con Bernard Flavigny, sobre todo el repertorio impresionista, así como con Hartmut Krones y en Francia, con Christa Ludwig el vocal de cámara y ópera.

Ha ocupado los cargos de coordinadora de los cursos internacionales de verano de la Escuela de Perfeccionamiento Vida y Movimiento, subdirectora de la Dirección de Música del INBA y responsable de la programación nacional del XIII Festival Internacional Cervantino. Ha presentado recitales de piano solo y música de cámara en México, Austria, Francia e Italia. En el XXV Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez interpretó el estreno mundial de la obra Liberación de Ulises Gómez, a lado de la soprano Claudia Negrete, con quien se presenta con regularidad.

Ha intervenido en otros estrenos absolutos para la Sociedad Mexicana de Música Nueva. En 2007, en Francia, participó en la gala lírica organizada por el Ayuntamiento de París, en la sala de ceremonias del Hôtel de Ville, junto a las sopranos Claudia Negrete, Leontina Vaduva y Daniela Dessi.

Los esperamos el viernes 18 de octubre, a las 19:00 horas en el Centro Cultural Bella Época: Tamaulipas 202, esquina con Benjamín Hill, colonia Hipódromo Condesa. Entrada libre.


El jazz de Alex Mercado, en Noctámbulos

El viernes 25 de octubre, en Noctámbulos, el jazzista Alejandro Mercado presentará una selección de sus composiciones, acompañada de una amena conversación, durante el recital “Alex Mercado en concierto”.

Este estupendo músico es uno de los pianistas mexicanos de jazz más destacados de su generación. Se ha desempeñado tanto en México como en el extranjero. Ha colaborado con Antonio Sánchez, Miguel Zenón, Brian Lynch, Magos Herrera, J. D. Walter, Nir Felder, Peter Slavov, Camila Meza y Sachal Vasandani, así como con los principales representantes de la escena del jazz nacional: Agustin Bernal, Iraida Noriega, Roberto Aymes, Aarón Cruz, Alexandre Kautz y Gabriel Puentes.

Asimismo, en abril de 2010 realizó el arreglo orquestal para abrir el concierto de Elton John en Chichén Itza, ejecutado por la Orquesta Sinfónica de Yucatán, en el cual participó también como pianista solista.

El concierto tendrá una duración aproximada de una hora y 15 minutos e incluirá temas del primer disco de Alex Mercado: “The watcher”; en este material se fusionan la tradición más pura del lenguaje jazzístico con la modernidad de las corrientes musicales actuales. El programa estará integrado únicamente por composiciones de este pianista:

The watcher
Nona
Tierra de Nadia
Song for Luca
Nostalgia de otro mundo
Águila o Sol
Legacy
Espiral
Danza del río
Metropolitan blues
Free man

No se pierdan este gran encuentro con la música el viernes 25 de octubre, a las 19:00 horas, en el Centro Cultural Bella Época: Tamaulipas 202, esquina con Benjamín Hill, colonia Hipódromo Condesa. Entrada libre.




lunes, 30 de septiembre de 2013

La ciudad alucinada, el ensayo reflexivo de Rafael Toriz

Por Rodrigo Márquez Rincón

Con motivo de la publicación de un nuevo libro, el escritor veracruzano Rafael Toriz visitará México para participar en Noctámbulos, espacio de encuentro cultural, y presentar su obra intitulada La ciudad alucinada (Conarte, 2013).          

Toriz ya ha publicado el bestiario ilustrado Animalia (litografías de Édgar Cano, 2008), el libro de relatos Metaficciones (2008), el tomo de ensayos Del furor y el desconsuelo (2012) y el ensayo en fragmentos sobre Fernando Pessoa titulado Serenata (2013). En esta ocasión, La ciudad alucinada, obra que mereció el Premio Nacional de Ensayo Alfonso Reyes en 2012, fusiona diversos registros —como el diario, la entrevista y el ensayo literario y cultural— con el fin de reflexionar sobre la experiencia urbana contemporánea y, simultáneamente, proyectar una mirada original hacia un sector poco frecuentado de la literatura argentina en México. El texto se inscribe en la tradición alfonsina, haciendo del ensayo un espacio que pretenda, más que exponer ideas ya construidas y definitivas, elaborar reflexiones, lo que le permite, con alta fibra literaria, deliberar sobre temas como el viaje, las ciudades, la construcción del yo y la escritura misma.

El también becario de diversas instituciones culturales nacionales e internacionales, estará este viernes 4 de octubre a las 19:00 horas en el Centro Cultural Bella Época, ubicado en Tamaulipas 202, esquina con Benjamín Hill, colonia Hipódromo Condesa. Acompañarán a Rafael Toriz, el escritor Jorge F. Hernández, el fotógrafo Aki Itami y Gustavo Pacheco, agregado cultural de Brasil en México, quienes comentaran La ciudad alucinada.


¡Los esperamos!

martes, 24 de septiembre de 2013

Gran recital del tenor Alejandro Ricardo en nuestro espacio

Gran recital de canto ofrecieron el tenor Alejandro Ricardo y el pianista Daniel Cruz el viernes 20 de septiembre en el Centro Cultural Bella Época. ¡Gracias a todos los que nos acompañaron!:





viernes, 20 de septiembre de 2013

La música clásica y la ópera “de la mano de la cultura”, dice tenor Alejandro Ricardo

Por Rodrigo Márquez Rincón
En vísperas del recital de canciones mexicanas e italianas, correspondiente al espacio de encuentro cultural Noctámbulos, conversamos con el tenor mexicano Alejandro Ricardo, quien nos cuenta sus inicios en la música y el panorama actual de ésta dentro del ámbito mexicano. Esto fue lo que nos dijo el también egresado del Instituto Giussepe Verdi:

—¿Cómo se dio tu inicio en la música?
—Empecé cuando tenía unos 12 años. Recuerdo que en la radio grababa siempre las canciones que me gustaban. En una de esas radiocaseteras con un botón rojo de record, me acuerdo bien, yo vivía en ese tiempo en Tlaxcala, fue lo que me hizo llegar a estudiar guitarra pero sólo estuve seis meses. Posteriormente tomé clases de piano clásico y daba pequeños recitales con el grupo de la Casa de la Cultura. Mi primera canción en el piano fue un minueto de Anna Magdalena de Bach. Más adelante me gradué en Yamaha de Puebla con el Electone (un órgano de dos teclados y pedales).

“De regreso en la Ciudad de México estudié con una gran maestra, Raquel Rasseti, donde también tuve oportunidad de seguir unos años más con el piano hasta irme a vivir a Xalapa, Veracruz a estudiar y terminar la Universidad en Sistemas, y en 2010 conocer al maestro y tenor Armando [Mora], para empezar esta travesía en el canto.”

—¿Cuál es tu opinión de la escena musical mexicana?
—Me parece que es selectiva, pues en algunas partes del país se le da mayor difusión que en otras. No todas las ciudades cuentan con institutos, recintos importantes u orquesta sinfónica, pero hablando de la Ciudad de México, me parece que hay personas que valoran y saben apreciar la tradición de la música clásica. Además aquí, también es cosmopolita y para muchos gustos. Creo que cada escena tiene lo suyo y funciona diferente el pop, el rock, la electrónica , la clásica,  la ópera, pero éstas últimas deben estar más presentes e ir de la mano con la cultura, pues así se puede entender y apreciar mejor, estando siempre abierta a nuevos oídos.

—¿Consideras que es más difícil la difusión de la música vocal que la de otras disciplinas musicales?

—A veces sí, pues depende del público dirigido. Para los que no están relacionados con el canto o las actividades culturales, se puede perder un poco, o no enterarse pues estamos rodeados de tantos géneros, influencias, modas que es como encontrar un buen bocado. Tiene que tomarse poco a poco.

— ¿Qué podrá esperar el público de Noctámbulos en la presentación del próximo 20 de septiembre?

—Puede esperar dos artistas y músicos que desean compartir el arte,  además de disfrutar una velada dedicada para la música que ha hecho historia a lo largo del tiempo, esperando que sea de su agrado.


Alejandro estará acompañado por el joven pianista Daniel Cruz durante el recital. La presentación se llevará a cabo hoy 20 de septiembre, en punto de las 19:00 horas en la Galería Luis Cardoza y Aragón, dentro del Centro Cultural Bella Época, ubicado en Tamaulipas 202, esquina con Benjamín Hill, colonia Hipódromo Condesa, en la Ciudad de México. La entrada será libre.

miércoles, 18 de septiembre de 2013

Vengan al recital de canto Canciones mexicanas e italianas

Este viernes 20 de septiembre no se pierdan el recital de canto “Canciones mexicanas e italianas” que nos brindarán el tenor Alejandro Ricardo y el pianista Daniel Cruz. Dará inicio a las 19:00 horas en la galería Luis Cardoza y Aragón, del Centro Cultural Bella Época.

En este foro habitual de Noctámbulos, la música nos convocará una vez más. De acuerdo con los intérpretes, “el programa recopila de las más bellas melodías que aluden a la época del romanticismo de la composición Mexicana e Italiana sobre drama, amor, pasión y alegría”.

Los intérpretes

Alejandro Ricardo es un tenor, mexicano; inició sus estudios de piano clásico en 2001 con la concertista suiza Raquel Rasseti en México, DF, y en la Casa de la Cultura del Estado de Tlaxcala.

En 2010 empezó a estudiar canto y perfeccionamiento vocal con el tenor Armando Mora y actualmente con el barítono Josué Cerón; también ha sido alumno del barítono Arturo Rodríguez, presidente del Claustro de maestros de Canto (AMMAC) y profesor de la Escuela Nacional de Música (ENM), de la UNAM, con la soprano Ana Luisa Méndez, además de clases de teoría musical y composición con el Concertista italiano Luca Rebola en la ciudad de Xalapa.

Cuenta con estudios en Cultura y lengua Italiana por el Instituto Giussepe Verdi en Xalapa, así como la certificación C.I.L.S B2 del idioma por la Universitá per Stranieri di Siena, Italia. Ha tomado clases de expresión corporal y danza con el maestro Jorge Marcos de la Universidad Veracruzana.

Se ha presentado en diversos foros culturales entre ellos el Colegio Suizo del DF, el Teatro Xicótencatl de Tlaxcala y el Auditorio de la Universidad Autónoma de Tlaxcala, así como en el Auditorio del Museo de Antropología de Xalapa y Galería de Arte Contemporáneo de la misma Ciudad, y ha participado en diversos eventos con el Grupo Argot “La expresión juvenil del bel canto” bajo la dirección artística del tenor Armando Mora.

Daniel Cruz, por su parte, es un pianista mexicano nacido en 1991 discípulo del maestro Carlos Barajas. Actualmente pertenece a la cátedra del maestro Manuel González en el Conservatorio Nacional de Música. Ha trabajado bajo la batuta de los directores James Demster y Ángel Rodríguez, con quien debutó en 2011 en la sala principal del teatro de Bellas Artes. Se ha presentado en algunos de los principales teatros de la República Mexicana como son el Teatro  Ángela Peralta, Mazatlán; Pablo de Villavicencio, Culiacán; Juan Ruíz de Alarcón, Acapulco, entre otros.

Asimismo, ha formado parte de importantes eventos como lo son: la Exposición Cultural de la  embajada de Líbano en México, el Festival Cultural de Mazatlán y el Festival Cultural Alfonso Ortiz Tirado en Álamos, Sonora, en diferentes ediciones y donde recientemente colaboró junto a los principales atriles de la Orquesta de Cámara de Bellas Artes.

Entre sus últimas presentaciones dio una serie de recitales en el ciclo Jóvenes en la Música organizado a través de la Coordinación Nacional de Música y Ópera. Así también ha acompañado a importantes personalidades de la ópera en México como lo son Eugenia Garza, Olivia Gorra, Dante Alcalá, Josué Cerón, Alan Pingarrón, entre otros.


Los esperamos el viernes, a las 19:00 horas, en Tamaulipas 202, esquina con Benjamín Hill, colonia Hipódromo Condesa. Entrada libre.


sábado, 24 de agosto de 2013

Cine francés a través de sus festivales, con Revista Fram

Revista Fram hizo, en nuestro espacio, una estupenda presentación del 17 Tour de Cine Francés y de My French Film Festival, un acercamiento a lo mejor del cine de arte galo, en la mirada de Eduardo Mórlan, crítico y entusiasta promotor del séptimo arte. Compartimos algunas imágenes:






sábado, 10 de agosto de 2013

Presentación de "Amarte descalza", de Mónica Soto Icaza

Gracias a todos los que nos acompañaron en la presentación del poemario “Amarte descalza”, de Mónica Soto Icaza, editado por Amarillo Editores. Compartimos algunas imágenes.

Rocío Rodríguez, presentando la sesión

Regina Zamorano y Rocío Rodríguez llevaron a cabo un performance basado en la obra 

Esta es la más reciente publicación de la autora después de su libro Tacones en el armario

Participaron: Fabiola Andrade, Miguel Schumman, Mónica Soto Icaza (autora), Xandra Orive, Rocío Rodríguez y Regina Zamorano 

martes, 6 de agosto de 2013

Amarte descalza, una propuesta de poesía liberadora

Mónica Soto Icaza es una autora que ya ha demostrado abordar, mediante su escritura, temas que invitan a las mujeres a explorar su capacidad de autodeterminación, a “liberarse” de las ataduras sociales que la tradición impone con respecto a sus parejas o a eso que muchas veces se espera de ellas en una relación: sometimiento, abnegación, el perdón a toda costa, en fin.

Xandra Orive, por Miguel Schumman, en Amarte descalza
Sin ser feminismo, su literatura enarbola el lienzo de la libertad. Así lo demostró en Tacones en el armario, novela que ha transitado ya un camino que ha llevado a esta historia a ser libro, película y audiolibro. Ahora vuelve con Amarte descalza, un poemario “que conjunta poemas y fotografías para ofrecer al lector una experiencia estética que le haga recordar el deleite con el que puede vivir su cotidianidad”, nos dice esta joven escritora.


Noctámbulos será escenario de la presentación, el viernes 9 de agosto a las 19:00 horas. En esa velada el público podrá conocer, además de un poemario, todo el concepto.

Las imágenes del libro estuvieron a cargo del actor y fotógrafo Miguel Schumman, fundador de 35 mm de Arte y Pasión, una asociación que busca apoyar al cine mexicano. Asimismo, la modelo es la actriz y dramaturga Xandra Orive, quien otorga carácter a la parte gráfica del libro, mostrando que la belleza y la inteligencia definitivamente pueden ir de la mano.

El objetivo de Amarte descalza, nos cuenta Mónica, “es ofrecer a la mujer un nuevo punto de vista respecto a su independencia emocional y respecto al amor”.

Este poemario, abunda, “es diferente, sugestivo, posee fuerza y no se calla las verdades que muchos se han esforzado por mantener lejos de los ojos y oídos de quienes tienen derecho a experimentar su libertad”.

La presentación estará a cargo de las periodistas Rocío Rodríguez De la Cruz y Fabiola Andrade Morales. También estarán presentes: Regina Zamorano, de Momentum, danza que transforma; Miguel Schumman, Xandra Orive y la autora.

La cita es el viernes 9 de agosto, en el Centro Cultural Bella Época: Tamaulipas 202, esquina con Benjamín Hill, col. Hipódromo Condesa, 19:00 horas, entrada libre.

Más imágenes de Miguel Schumman, incluidas en Amarte descalza (modelo: Xandra Orive):








lunes, 5 de agosto de 2013

Poesía de Watanabe, en el Centro Cultural Bella Época

Una emotiva sesión vivimos el viernes pasado durante la presentación de El desierto nunca se acaba, libro que reúne la poesía del escritor peruano José Watanabe, fallecido en 2007.

Publicado por Textofilia Ediciones, la obra reúne poesía escrita por este autor durante varios años.
La velada contó con la presencia de la embajadora de Perú en México, Elizabeth Astete Rodríguez, y los comentarios del escritor Eduardo Casar y del editor Alfredo Núñez Lanz.

Al finalizar, por cortesía de la Embajada de Perú se degustó un delicioso pisco, bebida nacional de ese hermoso país.


viernes, 2 de agosto de 2013

Textofilia presenta poesía reunida de José Watanabe

Hoy, en nuestro espacio de encuentro cultural, no se pierdan la presentación de este importante legado de la obra del poeta peruano José Watanabe. 

"Para el poeta norteamericano William Carlos Williams "el poema es una máquina pequeña (o grande) hecha de palabras", esta definición apunta algo que es esencial en la obra de José Watanabe: el funcionamiento de esa máquina literal/emocional/intelectual que es el poema. Hay un vínculo indisoluble entre la vida y la poesía del autor. Escritura y experiencia son dos aspectos que juegan entrelazados. (...) La serenidad y la contención del lenguaje son dos de los grandes encuentros poéticos de Watanabe: la sabiduría está en las cosas, el trabajo del poeta es ir a su encuentro, registrar lo más fielmente posible, esos guiños del mundo". Tania Favela

La edición de este libro incluye una introducción de la Dra. Tania Favela Bustillo, así como una larga entrevista con el autor. 



Están invitados:



jueves, 1 de agosto de 2013

Arándaluz brinda gran concierto en nuestro espacio

Un gran concierto nos brindó el trío vocal Arándaluz la tarde del viernes 26 de julio en Noctámbulos, con motivo de la presentación de su disco homónimo.

Acompañadas por la Folk Band, bajo la conducción del maestro Jeisel Torres, nos brindaron un amplio repertorio de música latinoamericana.


Agradecemos a Arándaluz (Sandra Olivas, Cristina Solórzano y Andrea Celaya) la estupenda velada y a todos quienes nos acompañaron y tuvieron la suerte de presenciar este suceso musical.




¡Ya es agosto y esto es Noctámbulos!

Nuestra cartelera para la primer quincena de este mes. Los esperamos:


miércoles, 24 de julio de 2013

Arándaluz presenta disco en Noctámbulos

El viernes 26 de julio, a las 19:00 horas, el trío vocal Arándaluz nos dará a conocer su producción homónima. 

Esta agrupación, integrada por Sandra Olivas, Cristina Solórzano y Andrea Celaya nos brindará un concierto en Noctámbulos basado en música latinoamericana. El programa estará integrado por canciones como "Soy pan, soy paz, soy más" (Piero), "O pato" (Joao Gilberto), "Rosa de Castilla" (pirecua michoacana), "Pajarillo verde" (tradicional venezolana), "Juramento" (Miguel Matamoros), entre otros temas.

Arándaluz nos dice acerca de esta producción:

"Este disco plasma la experiencia de tres mujeres que, por decisión propia, tomamos el camino de unir nuestras voces en aras de varias pasiones en común; una de ellas, la polifonía.

"La música latinoamericana, con su riqueza de ritmos, melodías, estados de ánimo, colores y belleza es la materia prima que escogimos para comunicarnos con la gente, quizá porque sus sonidos forman parte de la 'banda sonora' de nuestras vidas y nos permiten abrir el corazón y acercarnos al público de una manera franca y sincera".

Las chicas que integran Arándaluz estarán en nuestro escenario acompañadas por la Folk Band.

Los esperamos en Tamaulipas 202, esquina con Benjampin Hill, en la colonia Hipódromo Condesa, México, DF.

Una muestra del trabajo de estas magníficas intérpretes: