miércoles, 25 de febrero de 2015

Divini accenti: "Pasiones y tormentos"

Por Jessica Kusakabe Mejia.

Divini accenti, un grupo que interpreta música barroca.


La música barroca se caracteriza por lo emocional sobre lo racional.
Su género vocal recitativo es un discurso melódico en el que la música ha de ser sirviente de la poesía. Esto debido a un auge de la guitarra barroca, es decir, no tiene relación ideológica que se derive de un texto o funciones como en el caso de la música de danza.




Divini accenti estará con nosotros para dar un concierto, así que les hicimos una pequeña entrevista y esto fue lo que nos respondieron:



- ¿Cómo surgió Divini accenti?
A partir de la inquietud de divulgar la música del período temprano del barroco en donde la retórica del texto estaba íntimamente ligada a la retórica musical.

- ¿Divini accenti interpreta únicamente música barroca?
- Así es.

¿Cuáles son los retos que enfrenta Divini accenti en el panorama musical actual? 
- La difusión de nuestro trabajo, nuestro repertorio es muy especializado y muy poca gente lo conoce, de ahí la importancia de la difusión. 

- ¿Qué criterio definió el programa que presentarán en Noctámbulos
- El mismo que motivó a que nos reuniéramos a trabajar.



Así que no puedes faltar al Centro Cultural Bella Época el próximo 27 de febrero a las 19:00 horas, para un concierto barroco en  Noctámbulos: Tamaulipas 202, esquina Benjamín Hill, col. Hipódromo Condesa.



martes, 24 de febrero de 2015

Conoce a Divini accenti

Divini accenti es un grupo que interpreta música barroca, integrado por Nadia, Alicia y Roberto; en esta agrupación únicamente hay dos instrumentos: una guitarra barroca y el instrumento más perfecto de la naturaleza, la voz humana.





Nadia Ortega Petterson

Soprano

Nació en Orizaba, Veracruz, e inició sus estudios musicales a los 9 años. Después de haber estudiado en el Conservatorio Nacional de Música la carrera de Cantante de Ópera y Concierto, realizó una especialidad en música antigua en el Conservatorio Superior de Ginebra, Suiza.
Como solista ha participado en numerosas producciones tanto en México como en Suiza, Italia, España, Francia, Bélgica, Inglaterra, Estados Unidos, Puerto Rico, Perú, Bolivia, Venezuela, Alemania y Lituania, con directores como Gabriel Garrido, Horacio Franco, Charles Brett, Michael Radulesku, Roberto Gini, Florence Malgoire y Gonzalo Martínez. Desde su regreso a nuestro país ha participado en óperas y conciertos de música de cámara bajo la dirección de Horacio Franco, Eduardo García Barrios, Benjamín Juárez Echenique, Rodrigo Macias, Sergei Tararin, Jorge Cózatl, Julio Briseño, Magda Zalles, Aurelio Tello y Gerardo Rábago.
Es una de las fundadoras del cuarteto de música contemporánea Streghe.
Además, ha participado en la grabación de una veintena de discos tanto en México como en Europa.

Alicia Ayala Bolado

Mezzosoprano

Es cantante y pedagoga, graduada en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM. Su discografía incluye: VOZa2, duetos vocales junto a Josefina Rodríguez y Albeto Cruzprieto (URTEXT, 2003);  Fuenteclara, con el Ensamble Vocal Fuenteclar (Quindecim, 2006), bajo la dirección de Ethel González Horta; así como Canciones del ombligo de la Luna, del compositor argentino Pablo Ortiz. Ha participado en espectáculos musicales y teatrales como: Canciones del ombligo de la Luna de Bertha Hiriart, El Destierro, de Juan Tovar, musicalizado por la compositora Ana Lara, y Se busca familia de Berta Hiriart, con música de Eugenio Toussaint. Ha cantado como solista con la Orquesta de Cámara de Bellas Artes bajo la batuta del maestro Jesús Medina, y participado en festivales de música vocal:  America Cantat V  (2007, Cuba); Taller de Música Antigua de Cuba y México, impartido por la Maestra Teresa Paz;  Festival Internacional de Música Cantonigrós  y las  45 Jornadas Corales de Barcelona (2010, España); y el Taller de Música Andaluza impartido por el Maestro Xavier Puig.

Roberto Sánchez

Guitarra barroca

Estudió en el Conservatorio Nacional de Música. Se ha presentado en diversos festivales en el país, solo y con diferentes grupos de cámara, como son el Festival Cervantes por todas partes, el ciclo la Guitarra Hoy. También ha participado con la Orquesta Sinfónica Juvenil de México y la Orquesta Filarmónica de la UNAM. Asimismo, ha dado recitales en la ciudad de Nueva York. 
Entre sus maestros destacan Marco A. Anguiano, Horacio  Franco, José Suárez, Armando Luna y Juan Fernando Durán. Ha asistido a cursos de perfeccionamiento guitarrístico con Hopkinson Smith (1999), Gonzalo Salazar (1995 y 1997), Iván Rijos (1993), Ignacio Rodes (1993), Sante Tursi (1992).




En Noctámbulos, para despedirnos de febrero como se debe, Divini accenti dará un concierto en el Centro Cultural Bella Época el próximo 27 de febrero a las 19:00 horas.




Entrada libre.



lunes, 23 de febrero de 2015

Presentación de Cuentos para entristecer al payaso

Por Jessica Kusakabe Mejia.

El pasado viernes 20 de febrero fuimos sede de la presentación de Cuentos para entristecer al payaso,  libro de relatos que Sonia Silva-Rosas concibió hace algunos años y que, con el tiempo, conserva la vigencia.

La escritora Raquel Castro, quien estuvo a cargo de la presentación, destacó que estos textos destacan la violencia desde algunos puntos de vista poco comunes y en ello se basa su valor como testimonio, además del trabajo literario que Silva-Rosas ha logrado desarrollar en este volumen.
La velada inició con la actuación de un par de payasos que de la risa nos llevaron a situar nuestra atención en temas no tan divertidos o que aun cuando provoquen hilaridad también nos llevan a reflexionar.
También participaron las actrices María del Carmen Farías y Mercedes Olea, y los actores Horacio Castelo y Andrés Montiel; cada uno realizó una lectura dramatizada.



Gracias por acompañarnos en esta velada literaria. Los invitamos a conocer el libro http://goo.gl/ZQKLIZ


martes, 17 de febrero de 2015

Cuentos para entristecer al payaso, un libro con breves relatos

Por Jessica Kusakabe Mejia

Hay quienes gozan cuando observan el sufrimiento y el dolor ajeno y, con ese sufrimiento, escriben los cuentos para entristecer al payaso.



Sonia Silva-Rosas nació en la Ciudad de México en 1971.
Es una poetisa, periodista, narradora, editora y promotora cultural mexicana. Fijó su residencia en Monterrey, Nuevo León, en 1985. Estudió Letras Españolas y Criminología, ambas en la Universidad Autónoma de Nuevo León (UANL). Se ha desempeñado como editora independiente y columnista en el periódico mexicano El Sol de México, además de directora de Noctis Ediciones y del periódico Amaranto. Sus poemas han sido traducidos al inglés, francés y portugués.

Para Silva-Rosas la literatura es la palabra para expresar lo que se siente, para señalar lo que está mal en una sociedad, en este caso, la crueldad y violencia. Por tanto, el oficio de escribir es un “canal ideal” de expresión para estos fenómenos.

Por esto su libro Cuentos para entristecer al payaso se refiere a las formas de violencia de otro orden, las que atañen al ejercicio del poder, como crítica “al sistema en general”, precisamente, que se expresa en las necesidades apremiantes de la sociedad mexicana, que no permiten “una vida digna” sin caer “en la mezquindad”.

Más que acusar influencias literarias, la escritora atribuye a sus estudios y gusto por la criminología el haber logrado recrear lo sucedido en la escena del crimen y tratar de explicarse los motivos de un asesino para hallar respuesta para el acto frío de matar.




Así que no puedes faltar al Centro Cultural Bella Época el próximo 20 de febrero a las 18:00 horas, para la presentación de este libro en  Noctámbulos.

Con información de La Jornada Guerrero.

lunes, 16 de febrero de 2015

¡Gran concierto de Amuleto en Noctámbulos!

Por Jessica Kusakabe Mejia.





El pasado viernes 13 de febrero, el grupo Amuleto dio un concierto en el que presentó su material discográfico homónimo: amuleto.




El ambiente se puso agradable, tras las canciones






















Paola





















Nuestro Amor

Agradecemos a todos los que nos acompañaron y los invitamos a que sigan con nosotros durante nuestras actividades de febrero.

martes, 10 de febrero de 2015

Amuleto en Noctámbulos: Un motor para seguir realizando nuestros sueños

Por Jessica Kusakabe Mejia

Amuleto, dueto mexicano integrado por Alejandro Nano y Rodolfo Chong, estará con nosotros este viernes 13 de febrero, presentando su material discográfico: amuletoDecidimos hacerles una entrevista y esto fue lo que nos dijeron:

-¿Cómo surgió Amuleto?
-Surgió en Tampico, Tamaulipas. Nano comenzó a componer sin buscar formar un grupo de música, pero el tiempo puso a las personas correctas en esta familia llamada Amuleto. De esta manera el grupo comenzó su proceso y al pasar de los años el destino unió a Rodo y Nano como base de Amuleto.

-¿Por qué el nombre ¨Amuleto¨?
-Creemos que todos tenemos algo que nos da fuerza para seguir adelante. Nuestro Amuleto puede ser algo tangible o intangible que nos alienta día a día y no nos deja rendirnos. Para nosotros un Amuleto no es cuestión de suerte, para nosotros un Amuleto es el motor que nos permite seguir realizando nuestros sueños.
-¿Qué nos pueden decir acerca de su disco más reciente?
-En este disco hay historias que hablan de amor, desamor, lucha contra el cáncer, cumplir sueños, dejar a quien amas. Este disco es el resultado de una gran trabajo en equipo, grandes sacrificios, pasión por lo que hacemos y, sobre todo, cuando las cosas se hacen con amor, el resultado es del corazón.

-¿Por qué la carátula de su CD es sólo una ventana?
-La ventana es la analogía de una persona. Una ventana y una persona se pueden ver físicamente, pero no sabes qué hay adentro de ellas hasta que te asomas. Asimismo, la persona que abra la ventana de nuestro disco podrá escuchar el sentir de Amuleto a través de sus canciones.

 -¿Qué los inspira a escribir sus canciones?

-Nano: Me inspira esa búsqueda inconsciente por describir mis sentimientos, y más que cualquier cosa, escribir canciones es mi forma de agradecer a la vida. 



-¿Qué podrá esperar la audiencia de Noctámbulos en su futura presentación, este viernes 13 de febrero?

-Podrá esperar a un grupo sincero, que ha seguido sus sueños de compartir su música. Amuleto siempre se entrega en cada presentación porque cada momento vivido es irrepetible. Queremos dejar un mensaje de seguir luchando por sus sueños y hacer saber que si en cada situación de la vida nos esforzamos y tenemos fe, todo saldrá bien. 



Así que no puedes faltar al Centro Cultural Bella Época el próximo 13 de febrero a las 19:00 horas, para un inolvidable concierto en  Noctámbulos: Tamaulipas 202, esquina Benjamín Hill, col. Hipódromo Condesa. 



¡Entrada libre!


lunes, 9 de febrero de 2015

Viajando a París D.F.

El pasado viernes 6 de febrero, Claudia Marcuccetti, Sergio González Rodríguez y Roberto Wong, charlaron acerca del proceso creativo de París D.F., novela que obtuvo el premio Dos Passos y que ha ubicado a este joven escritor en un lugar privilegiado de las nuevas letras nacionales.



Agradecemos a todos los que nos acompañaron a esta presentación y los invitamos a que sigan con nosotros durante nuestras actividades de febrero. 


martes, 3 de febrero de 2015

Roberto Wong, una voz fresca y joven

Por Jessica Kusakabe Mejia

Roberto Wong nació en Tampico, Tamaulipas, en octubre de 1982. A los 18 años se mudó a la Ciudad de México, donde estudió Ciencias de la Comunicación. Empezó su gusto por la ficción a partir de los comics. Convertido en un entusiasta de la literatura, mantiene una bitácora de sus lecturas en El Anaquelhttp://el-anaquel.com/ ).





Roberto Wong tiene nombre de novelista exitoso, pero no tenía novela, pues antes solo leía y quería llegar a medirse con las historias que había leído, debido  un sentimiento de respeto por todos esos autores que admira (en esencia, Borges, Bolaño, Faulkner y Carver), escritores que han cubierto la novela y el cuento corto, que han logrado plasmar la tensión entre el hombre y el mundo.

Pero ahora Roberto se ha llevado el premio Dos Passos por su novela París D.F.

Wong ha escrito una novela con un protagonista que se llama Arturo, con el que mantiene una relación que va más allá de la que hay entre autor y personaje, ambos comparten la preocupación por cómo se puede hacer una vida un poco más grande de la que a cada uno le ha tocado vivir, luz a lo ennegrecido cotidiano, explica Wong de sí mismo y su personaje.

¨Porque hablar de la vida es hablar de los sueños y de la sordidez de los encuentros. El lado oscuro de la realidad es muy revelador¨, en palabras de Wong.

París D.F. es eso, un desdoblamiento de un mapa de una ciudad sobre la otra. La búsqueda de un lugar en el mundo en el cual estar bien; un regreso al Edén, una oportunidad para alterar la cruda y apestosa realidad. “Es una melancolía sobre las cosas que nunca vivimos. En un capítulo de Rayuela, Cortázar escribe algo así como que todo lo que merece la pena leer es por nostalgia. Lo que traté de hacer fue mezclar imágenes y sensaciones con un lenguaje cotidiano. El resultado son tres narradores, segunda persona, tercera y primera, que terminan siendo la misma”. Roberto Wong ha entrado en nuestras vidas. 

París D.F. ha superado a los otros mil 85 manuscritos llegados desde España y América Latina gracias a "su voz audaz y atrevida", según el acta del jurado.

Así que no puedes faltar al Centro Cultural Bella Época el próximo 06 de febrero a las 19:00 horas, para la presentación de esta increíble novela en  Noctámbulos.



Entrada libre.